Manomatic: el artista de Huelva que transforma las calles en espacios de arte y reflexión

Manomatic es un artista que ha logrado que Huelva sea una gran galería de arte al aire libre con unos trabajos hiperrealistas que provocan curiosidad, sorpresa y maravillan a quienes los descubren. Su estilo, personal y con un poso de crítica a muchos vicios de nuestra sociedad, es tan valorado que, desde hace años, le reclaman en distintos lugares de España y países como Grecia, Italia, Albania, Colombia o Francia. Además de la gran plataforma que es su cuenta de Instagram y que no para de crecer en seguidores.

Gracias a las redes sociales, Manomatic quedó 'bendecido' por el mismísimo Banksy en 2014. Ese año, el famoso (y misterioso) creador publicó en X (antes Twitter) un post con la imagen de Pure Love (que es un puro poema), una de las obras más emblemáticas del artista onubenses. Algo que él mismo valora con humildad, reconociendo que "he vivido y espero seguir viviendo cosas bonitas y extrañas gracias al arte".

ARTE EN LA CALLE

"Hay quien le da miedo visitar un museo o una galería porque tiene la sensación de que no entiende al arte. Por eso yo diría que el arte urbano ha promovido muchísimo el interés por la pintura", explica Manomatic en una fría mañana en su ciudad natal, donde ha sido proclamado hace unos meses el Onubense del Año.

Hasta la Casa de Colón de Huelva acude este artista inquieto y que reconoce haber aprendido de manera autodidacta para dejarse fotografiar ante Soma, su última obra. Este mural, en el que un personaje nos interpela sobre el consumismo, es el legado que deja Manomatic tras su participación en la reciente exposición Grafistas Onubenses.

Explica Manomatic que se dedica al grafiti desde hace 25 años. "Empecé en esto como muchos grafiteros: intentando buscar mi hueco y mis comienzos fueron en Mazagón y Palos de la Frontera. Cuando ya me vine a Huelva comencé pintando personajillos y letras en muros para, poco a poco, empezar a pedir permisos y subir la calidad de mis dibujos".

Fruto de aquel salto de calidad, hace 15 años produjo una veintena de obras en el solar del antiguo Mercado del Carmen de Huelva, reconvertido gracias a su virtuosismo en un gran Museo al Aire Libre. "Vi un muro muy bueno y pedí permiso para crear. Me esforcé y creé piezas hiperrealistas porque me gustaba y porque creo que la gente las entiende mejor que el grafiti más tradicional". Y, con ello, Manomatic empezó a convertirse en un artista internacional.

Entre sus méritos destaca haber sido invitado por la Fundación Alberto II de Mónaco al Principado para recaudar fondos a través de sus obras o haber conseguido. con SelfieL (2015), el récord de la exposición más visitada en la historia del Museo de Huelva, gracias a los 10.000 visitantes que no quisieron perdérsela. Sin olvidar que su nombre resuena en medio planeta tras ser reclamado por festivales de todo el mundo.

DE HUELVA AL MUNDO

Sobre la internacionalización de su obras, Manomatic habla claro: "En Huelva me siento muy valorado y tengo obras en el Parque Moret y en la Universidad, pero también disfruto trabajando fuera y estoy muy contento por que me llamen de muchos lugares. Creo que la gente me conoce por los mensajes que lanzo con mis obras".

Con respecto a su técnica, Manomatic se muestra un poco reacio a desvelar más de lo debido. Pero, cuando se le lanzan preguntas concretas, habla de su formación autodidacta: "he ido aprendiendo a medida que se han sucedido las cosas y he conocido a muchas personas. Para mí, el arte es contar algo. Una vez llegas a tener una buena técnica, lo importante es hacer obras que ofrezcan cierto mensaje. Intento ser fiel a mí mismo y divertirme".

Más en profundidad, Manomatic explica que el hiperrealismo de sus trabajos parte de una imagen. "Yo antes dibujaba mucho, pero ahora trabajo con fotografías a partir de un modelo. Una vez que desarrollo esa idea trabajo con los volúmenes, los colores, las capas... y lo plasmo en la pared por capas".

"Principalmente trabajo solo" indica con respecto a sus hábitos de trabajo. "Aunque, cuando acudo a festivales dentro o fuera de España, comparto espacio con muchos artistas y conozco más de un mundo muy bonito y, al mismo tiempo, muy sacrificado".

A lo largo de su trayectoria, que se antoja llena de muchas sorpresas en el futuro, Manomatic ha pasado por distintas fases. "Cuando empecé en el arte urbano sólo había un grupo pequeño de personas que pintaban. En la actualidad, hay también fotógrafos, diseñadores...que saben que tienen que colgar sus obras porque duran lo que duran y esperan de ellas que se hagan virales".

Preguntado por lo efímero de su arte, Manomatic sabe que sus obras pueden permanecer de muchas maneras, más allá de las imágenes presentes en las redes sociales. "Soy muy consciente de que cada año tienes que hacer algo original o enorme en términos de tamaño porque, si no, desapareces. Pero también quiero empezar a hacer obras más hiperrealistas en un soporte distinto como pueden ser los cuadros. Incluso recrear algunas ya hechas".

En su vida personal, Manomatic es Técnico Superior en Imagen y Sonido y se declara un apasionado de la música electrónica y suele escuchar mucho Radio 3 y programas como Generación Ya. Reconoce hacer lo que le gusta y que ha "sufrido mucho para conseguir lo que de verdad quería. Nunca pensé llegar a donde he llegado". Y lo que le queda.